Folge 2 von „Business With A Smile“, dem Podcast von Thomas Müller.
Deborah Salamon betreut als Artist-Managerin mit Studio Beehive Künstlerinnen und Künstler. Dazu gehört auch Beratung beim Merchandising. Im Gespräch geht es um Sortimente, die sich wirklich verkaufen, den Konflikt zwischen Fan-Wunsch und Budget, On-Demand-Mythen und warum Merch-Erfolg immer auch Glück braucht.
Veröffentlicht am 08.10.2026 · Aufgenommen am 25.09.2026 · Gast: Deborah Salamon, Studio Beehive (Köln)
Fortsetzung des ersten Gesprächs mit Deborah Salamon über ihren Werdegang als Artist-Managerin. Folge 1 zum Anhören: Spotify ↗
Statt noch einmal den Werdegang nachzuzeichnen, nerden Thomas und Deborah diesmal richtig ab: Wie entsteht ein Sortiment, das zur Marke passt und sich trägt? Wann lohnt sich Lagerware, wann Print-on-Demand? Und warum ist die Zeit nach dem Drop wichtiger als der Drop selbst? Dazwischen: ein Blick auf Premium-Pricing, ein Fan-Shirt, das restlos ausverkauft ist, und eine klare Haltung dazu, wo KI im Design-Prozess etwas verloren hat und wo nicht.
Was das Gespräch für dein eigenes Sortiment bedeutet, steht im Ratgeber Merch-Sortiment: Fans zufriedenstellen oder Marge maximieren?
Schwarze Shirts und Hoodies sind der verlässlichste Einstieg. Zusätzliche Farben und Motive kommen erst danach. Für Deborah ist Schwarz die sichere Bank, wenn du etwas anbieten willst, das funktioniert.
„Schwarzes Shirt geht immer.“
Fan-Zufriedenheit und kommerzieller Erfolg lassen sich laut Deborah nur schwer unter einen Hut bringen. Entscheidend ist, die Erwartungshaltung vorab zu klären.
„Gutes Management beginnt immer mit den richtigen Fragen, [die] man jemandem stellt.“
Deborah hält die Sorge für unbegründet: Auch bei teurer Ware kann ein Druck mal abgeben. Den Vorteil von On-Demand sieht sie in der Nachhaltigkeit: kein Risiko durch Überproduktion und keine Ware, die ungenutzt bleibt.
„Das Tolle bei On-Demand ist […], es ist super nachhaltig, weil nicht irgendwo Ware produziert wird, die nachher keinen Abnehmer findet.“
Thomas hat bei seinem früheren Arbeitgeber oft dieselbe Lücke gesehen: keine Verknüpfung zum Shop, keine wiederholte Ansprache, kein Restock. Wer klug nachlegt, kann einen Merch-Drop jahrelang tragen.
„Das endet halt eben nicht mit dem Drop […], sondern eigentlich geht es dann ja erst richtig los.“
Für Ideen nutzt Deborah KI selbst, einen Instagram-Post darf man so bauen lassen. Beim Design einer Merch-Kollektion zieht sie eine klare Grenze: Motive für Menschen in der Öffentlichkeit sollen von echten Designer:innen kommen.
„[…] dann muss da ein geiler Mensch hinter stehen.“
Selbst bei sauberer Strategie bleibt ein Faktor, den niemand kontrolliert: Timing, Marktumfeld, Konkurrenz. Enttäuschung trotz guter Vorbereitung hält Deborah deshalb für wenig sinnvoll.
„Egal wie gut man etwas macht, man braucht so viel Glück […], das ist einfach unabdingbar.“
Schwarz zuerst, Farbvarianten danach. Ein Erstgespräch bei Potzblitz Brandworks prüft dein Set-up anhand der Fragen aus diesem Gespräch.
Lagerware oder On-Demand? MerchScout vergleicht Anbieter anhand deines konkreten Vorhabens.
Restock und Community-Bindung nach dem Drop: Dafür sind Masterclass und Sparring bei Potzblitz gedacht.
Gründerin und Inhaberin von Studio Beehive in Köln (Artist Management, Booking, PR). Begleitet Künstler:innen von Merch-Sortimenten über Düfte bis zu Buchprojekten, von der Anbieterwahl bis zur Launch-Strategie.
Gründer von Potzblitz Brandworks, Merch- und Marketingberater. Schreibt aktuell an einem Buch über Merchandising mit Fab Schütze.
Du suchst selbst den passenden Anbieter für dein nächstes Merch-Projekt, oder brauchst erst eine Einordnung deiner Situation?
Anbieter findenKostenloses Erstgespräch bei Potzblitz Brandworks
MerchScout ist ein Produkt von Potzblitz Brandworks, einer Merch-Strategieberatung für Artists, Brands und Creator. Wir sind in einem angrenzenden Feld selbst tätig und sprechen deshalb keine Empfehlung für einzelne Anbieter aus.